嘻哈贏了披頭四 音樂對後世影響大

by:徽徽
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你喜歡嘻哈音樂還是披頭四的搖滾樂呢?英國最新研究發現,嘻哈音樂對流行樂的影響比披頭四的搖滾樂還深遠。

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路透社

圖為美國嘻哈饒舌歌手Jay Z(左)和流行女歌手碧昂絲(右),兩人於2008年結婚。


嘻哈音樂影響大
CNN 6號報導,忘了披頭四(The Beatles)和滾石樂團(The Rolling Stones)吧,在過去半個世紀,流行樂最重要的發展就是嘻哈。

來自倫敦兩所大學的研究團隊表示,這可不是個人意見,這是個事實,背後還有硬梆梆的數據支持。

周三(6),一篇發表在英國《皇家學會開放科學》(Royal Society Open Science)期刊上的研究就這麼說。研究人員表示,他們靠著科學的嚴謹性,拋開了「音樂知識及審美判斷」。

「我們有種感覺,很多人對流行音樂都有自己的意見,但沒有人提出任何客觀的證據。」倫敦帝國理工學院演化生物學教授李洛伊(Armand Leroi)說。

 

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英國搖滾樂團披頭四是許多人年輕時候的回憶,經典歌曲到現在還是很受歡迎。Photo credit: Roger


17歲的音樂最棒
為了蒐集證據,研究人員利用類似SoundHound和Shazam這類app的音樂辨識科技 ,分析 1960到2010年間, 美國告示牌百大排行榜中 86%的歌曲,總計超過 17,000首歌曲。

研究人員把每首歌擷取 30秒,然後依照和聲和音色分類,舉例來說,像是「沒變化的主和弦」、「吉他、大聲、充滿活力」等主題。

靠著和線上音樂網站Last.fm合作,研究人員接著研究不同主題怎麼融入不同音樂流派和風格,還有它們在過去幾十年受歡迎的消長程度。

「每個人都覺得最棒的音樂是他們 17歲時聽的音樂,我們想做得更好。」研究人員李洛伊跟CNN說。

 

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英國滾石樂團也累積了大量歌迷,成功打入美國流行音樂市場。圖為主唱米克傑格。


音樂越來越多元
以下是研究中幾點有趣的發現:

1. 饒舌音樂的興起還有相關音樂風格的出現,是形塑 1960到2010年間,美國排行榜上歌曲音樂結構最重要的關鍵。

2. 儘管有「英國入侵」(British invasion, 註 1)一說,像是英國搖滾樂團披頭四和滾石樂團在美國大受歡迎,不過,他們在 1964年並沒有帶起美國音樂革命。但是,美國音樂有從英國搖滾樂獲益,讓美國音樂越燒越旺。

3. 雖然有人抱怨流行音樂越來越像,但是在嘻哈音樂興起和蓬勃發展的 80和90年代,音樂越來越多元。研究人員表示,他們「沒有發現任何在排行榜上音樂越來越同質化的證據。」

4. 1980年代初期音樂類型比較不多元,當時新浪潮(註 2)、迪斯可和搖滾樂大行其道。

註 1:根據《維基百科》的資料,「英國入侵」(British invasion)是指1960年代中期的文化現象,當時英國流行音樂、搖滾樂、節拍音樂在美國及加拿大爆紅。舉例來說,英國搖滾樂團披頭四在 1964年打入美國市場,他們的英式搖滾風格立刻獲得美國人的喜愛,席捲美國音樂市場。

註 2:根據《維基百科》的資料,新浪潮(New Wave)是搖滾樂的一種分支風格,與龐克搖滾一同在 1970年代中晚期出現。起初,新浪潮被認為是龐克搖滾的同義詞。由於新浪潮結合了電子樂,實驗音樂,摩斯族次文化,迪斯可,搖滾和 1960年代的流行音樂等風格,讓它與龐克搖滾區別開來。

 

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現在已經有人用科學方法分析不同時期書籍的特色,試圖找出文化演進的痕跡。Photo credit: Sunchild57 Photography


接下來換書跟畫
李洛伊期待這個研究可以為新興的研究領域開路,透過數據去檢視不同文化的演進。他也提到,早就有人利用類似方法分析書籍,還有如果能夠利用圖像辨識科技,要研究畫作也不是難事。

「我們將可以重建藝術史,發展藝術演化的數學理論,就像科學家研究生命史一樣。」

但是,李洛伊也承認,至少就現在而言,還是有些文化面向無法用科技分析。

「我們無法用電腦了解音樂對我們的意義。」

 

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圖為美國嘻哈歌手阿肯(右)和DJ Benny-D(左),兩人的表演炒熱現場氣氛。


重新定義流行樂
音樂記者林斯基(Dorian Lynskey)表示,嘻哈音樂的影響力不容小覷。

「嘻哈音樂重新定義何謂流行音樂,還有可以用什麼音樂元素:饒舌在某種程度上讓你不需要聲樂旋律,而在製作嘻哈音樂時,一段饒舌比和弦或音樂取樣(Sampling, 註 1)更相關。」

「嘻哈音樂讓我們了解到詹姆斯布朗(James Brown,註 2)怎麼看音樂,他認為音樂跟節奏和律動有關,而不是和弦與和聲。嘻哈音樂創新了放克音樂。」

註 1:根據《維基百科》的資料,音樂取樣(Sampling)指的是擷取某首歌曲的某段節奏,重新編在新曲中,讓聽者有似曾相識之感,注入創作新意。

註 2:根據《維基百科》的資料,詹姆斯布朗(James Brown)是非裔美籍歌手,有「靈魂樂教父」之稱,被認為對20世紀的流行音樂有至深的影響,他將福音音樂及節奏藍調帶入靈魂樂及放克音樂(Funk),對許多其他類型的音樂也都有影響,如搖滾樂、爵士樂、雷鬼、Disco、舞曲、電子樂、afrobeat及嘻哈。

 

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圖為愛爾蘭搖滾樂團U2的主唱波諾,他在西班牙大型體育館裡表演。


1991──音樂演化的關鍵年
研究裡也提到 1964年、1983年和 1991年是音樂演化的關鍵。音樂記者林斯基表示,對他來說,1991年是最令人興奮的。

「我認為 1991年發行的音樂專輯很多元:你有愛爾蘭搖滾樂團U2的《注意點兒!寶貝》(Achtung Baby)還有美國搖滾樂團超脫樂團(Nirvana)的《從不介意》(Nevermind),讓地下音樂開始大賣一直到今天。」

「還有融合不同音樂類型的專輯,像是非主流樂團原始吶喊(Primal Scream)的《Screamadelica》、St. Etienne的《Foxbase Alpha》以及英國音樂團體強力衝擊(Massive Attack)的《Blue Lines》,這些音樂都透過取樣和新科技更強大,還有你錄的音可以被編輯、合併成新的音樂。像是愛爾蘭搖滾樂團我的血腥情人(My Bloody Valentine)的《Loveless》專輯,這些專輯不只收錄了許多經典歌曲,他們還是實驗的集合,擴大了音樂的領域,這些專輯對接下來的音樂也有很大的影響。」



編註:對原文報導有興趣的朋友,請參考"Is rap the most important music since 1960? Scientists say they have proof"

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