丹麥博物館辦特展 描繪人與工作的關係
上周五（24日），丹麥奧爾堡現代藝術博物館（KUNSTEN Museum of Modern Art Aalborg）舉辦了名為《Work It Out》的特展，並且精選了好幾樣能呈現現代社會中人與工作關係的展品。
請來藝術家用紙鈔創作
其中，它們更請來丹麥知名藝術家哈寧（Jens Haaning），重新複製他過去的兩幅作品：一幅是在帆布畫框內排滿了丹麥克朗鈔票，象徵丹麥人的年平均收入；另一幅是運用歐盟紙鈔排出奧地利人的年平均收入。
借藝術家兩百多萬元
為此，丹麥奧爾堡現代藝術博物館從荷包中掏出了53萬4,000丹麥克朗（折台幣約233萬元）給哈寧用在藝術作品中，並且另外支付2萬5,000丹麥克朗（折台幣約11萬元）的創作費給哈寧。
藝術家拿了錢就跑
然而，當博物館在上周收到哈寧的作品時嚇了一大跳，因為原本應該排滿紙鈔的裱框畫布上空空如也，作品的名字則被改成了《拿了錢就跑》（Take the Money and Run）。
在寄給博物館的email中，今年56歲的哈寧寫道：「我最後決定為了這場展覽創造一幅全新的作品，而不是重新複製已經有歷史的老作品。」
「這幅新作品同時基於／回應了展覽的概念，還有我們原本計畫要展示的作品。」
「這有什麼問題嗎？」
然而，在與博物館的合約中，哈寧明明白白地違約了。
「從我自己藝術創作的角度來看，我可以創作出一幅比它們所想更好的作品，我不覺得我有偷錢...我創作了一幅藝術作品，而且這幅作品可能比我們先前計畫的還要好上好上十倍甚至百倍。這有什麼問題嗎？」
▲原本哈寧提供給博物館的作品應該要像圖片中一樣排滿了歐元紙鈔，藉此象徵奧地利人的年平均收入。
博物館給的錢不夠 ，還得額外倒貼
仔細檢視博物館和哈寧的合約內容，博物館承諾提供用在畫布上的53萬4,000丹麥克朗，以及給哈寧2萬5,000丹麥克朗的創作費，還外加裱框費跟運費。但對哈寧來說，這點錢遠遠不夠打平他所付出的成本，畢竟工作室需要錢，他的工作人員也需要薪水。
哈寧表示，要是真的按照原來的合約去創作，他不僅會變得兩袖清風，還得額外倒貼大約3,300歐元（折台幣約10萬7,135元）。
「我鼓勵其他像我一樣工作條件悲慘的人跟我作出同樣的事。如果他們正在做某些爛工作、沒有拿到錢而且還要倒貼的話，那麼把你能拿的東西都拿一拿吧。」
這不叫偷 絕對不會還錢
與此同時，哈寧堅稱自己絕對不會把錢還給博物館，他也不認為這叫偷：「我這不叫偷，這叫違約，但違約本來就是作品的一部分。」
博物館：不排除採取法律行動
面對哈寧的驚人之舉，丹麥奧爾堡現代藝術博物館館長安德森（Lasse Andersson）表示，博物館向來都有支付藝術家合理的報酬，要是哈寧在展覽結束的1月16日前不歸還那些供創作之用的丹麥克朗紙鈔的話，博物館不排除採取法律行動。
安德森說：「我相信他會把錢還給我們，他是一名備受推崇的藝術家。但是，如果我們拿不回錢，我們將不得不起訴這名藝術家。」
不是作秀 呼籲藝術家還錢
而在1月16日的截止日期尚未到來前，博物館只能先展出《拿了錢就跑》，它們也不斷強調博物館不是在作秀，並非藉此推廣展覽。「我們是藝術的平台，但我們並沒有創作表演藝術。我就跟大家一樣感到困惑，」館長安德森說。
「我們不是一間富有的博物館。這筆錢不是我的錢，是大眾的錢，是博物館的錢，」安德森接著說：「這就是為什麼我們得確保這筆錢被還回來。」
（0919更新）法院：藝術家必須還錢
經過了2年訴訟，在2023年9月18日，哥本哈根的一間法院終於針對這個案件，判決哈寧應該將當時領到的「材料費」，在14天內歸還給丹麥奧爾堡現代藝術博物館。
法官認定，哈寧應該支付78,500丹麥克朗（折台幣約36萬元）的訴訟費用，並歸還博物館49萬2,549丹麥克朗（折台幣約226萬元），這個數字等於當時博物館給哈寧的金額，減去創作費與作品的展覽成本。
根據《丹麥廣播公司》報導，當博物館向哈寧提出訴訟後，哈寧也隨之要求博物館賠償55萬丹麥克朗的賠償金，因為他認為博物館在媒體報導這起事件後，未經他授權地傳播作品照片。然而，最終法院認為哈寧應賠償博物館。
哈寧對於判決結果表示震驚，不過由於資金不足，他目前暫時不打算進一步上訴；他也提到，這個結果「將我置於一個我不太知道該怎麼辦的困境中。」而他向媒體提到，由於此事引起的關注，博物館賺進「遠遠多於」這筆金額的錢。
奧爾堡現代藝術博物館的館長安德森（Lasse Andersson）則表示，現在仍處於案件的上訴期內，在整個案件尚未落幕前，他們將不會發表其他評論。先前安德森曾在訪談中提到，他初次看到哈寧交出的兩張空白大畫布時「大笑不止」，「他激起了我的策展團隊的興趣，也激起了我的興趣。」
最終，他們還是決定展示哈寧的作品，因此給予了哈寧創作費用；不過，博物館仍認為哈寧應歸還原本用於作品上的金額。
香蕉、碎紙機、空房間 那些充滿爭議的藝術作品
除了哈寧的這幅創世巨作，過去在藝術世界中也不乏充滿爭議的作品。
舉例來說，義大利藝術家卡特蘭（Maurizio Cattelan）的作品《喜劇演員》（Comedian）在展出後隨即引起各界熱議——因為這件作品呈現了一根被膠帶黏在牆上的香蕉。還有英國塗鴉藝術家班克斯（Banksy）的《氣球女孩》（Girl with a Balloon）碎紙事件，也引起全世界的關注。
而上述這還是「看得到」的藝術品。1958年，已故法國藝術家克萊因（Yves Klein）曾用博物館的空房間展出了他的作品《空》（Empty）──一間什麼東西都沒有的房間。
而在今年 6月，由義大利藝術家加羅（Salvatore Garau）所創作的「看不見的雕塑」《我是》（Io Sono），更以1萬5,820歐元（折台幣約49.1萬元）的價格在拍賣行「Art-Rite」的拍賣會上成功售出。