世界名畫「最後的晚餐」被肖尼巴爾巧手變換成另種截然不同的景象。Matthew Lloyd/Getty Images
gettyimages藝術可以是純視覺性的享受,同時也可以是發人深省的警鐘。英國出生、奈及利亞裔藝術家因卡·肖尼巴爾(Yinka Shonibare)的作品就是如此。
倫敦的Stephen Friedman藝廊展出了他一系列的「POP!」作品;件件精美、鮮豔的展品,除了精細的外觀吸睛外,每件展品隱含的寓意更是饒富趣味。
原本神聖的畫面,搖身一變充斥著飲酒作樂的無頭塑像。Matthew Lloyd/Getty Images
gettyimages藝廊的介紹中,提到肖尼巴爾把人性對奢侈品的崇拜,還有銀行業不斷追求金錢累積的慾望,一一融入世界名畫中,例如最受矚目的「最後的晚餐」,原作中央的耶穌基督被換成無頭「酒神」(Bacchus),圍繞在旁的12門徒全做出性愛或動物般的姿勢,諷刺人們放蕩不節制的性情。走近一看,餐桌上散亂的大量佳餚不但浪費,更直指過度發展的金融中心和銀行業。
Matthew Lloyd/Getty Images
gettyimages除了諷刺人性和對金錢的追逐,肖尼巴爾亦用狂歡後人們留在地上的穢物,表現出追求金錢的慾望就像是待清理的污漬,對後世有深遠影響。至於作品中「無頭」的設計元素,在肖尼巴爾的作品中十分常見,他希望藉著「無頭」的表現去除觀者對種族的先入為主立場,同時也讓人進一步聯想野蠻的法國大革命時期,人們縱慾的下場。
Matthew Lloyd/Getty Images
gettyimages觀察肖尼巴爾的作品,可以發現它們都有著相似的外觀,像繽紛蠟染的合身服飾就是他的註冊商標,此外,他也特別以帶有東南亞設計、荷蘭製造、最後又賣到西非的織品象徵自己事實上是兩種文化交雜下的混成物。
肖尼巴爾用拿著香檳玩樂的孩子塑像,諷刺經濟對後世的遺毒。Matthew Lloyd/Getty Images
gettyimages2010年,肖尼巴爾在英國特拉加法廣場上的展品「尼爾森之船」引起大量關注。Dan Kitwood/Getty Images
gettyimagesDan Kitwood/Getty Images
gettyimages肖尼巴爾的身分背景「英國出生、奈及利亞裔」成為他源源不絕的創作來源之一。Peter Macdiarmid/Getty Images
gettyimages