✦ 不代表，只是靠近
越南裔導演鄭明河（Trinh T. Minh-ha）在談論紀錄片倫理時，曾提出「逼近的談論（speaking nearby）」概念——一種刻意不佔據主導、不代表他人發聲的靠近。她提醒，即便你已非常靠近受訪者，也必須意識到你與他們之間的斷裂，不該逾越、不該取代。這種懸置意義、創造空缺的態度，讓我們試著想像：「如果聽眾不是外部的觀看者，而是事件中那個沉默、失語的人呢？」
因此，《聲臨其境》的聆聽設計，從一開始就不是「講給你聽」，而是「邀請你在場」——你成為那個在場、卻失聲的人，成為所有對話的方向、情緒的回音。故事圍繞著你展開，卻不為你說出結論。因為，故事的完成，不是靠我們說了什麼，而是你聽見了什麼。
✦ 建構「消失的主體」
依照羅蘭巴特的理論，文學是所有主體進入後即會佚失的中性體、複合體與間接體，是讓所有身分認同消失的圈套，只是以書寫的那句身體的身分認同做為開端。那麼或許，我們不該急著定義「你是誰」，而應該讓你在劇場中，逐步消融、鬆動、重構那個「你」。
你是誰？是台灣芭比工廠裡的年輕女工？是伊朗想成為記者的少女？是美國博覽會裡的籠中少年？還是香港海上一家越南難民？「你」沒有台詞，卻有聲音的流向。「你」沒有發言權，卻是所有敘事的核心。
這樣的設計，不只是敘事手法的嘗試，也是一種倫理的選擇——我們不為角色發聲，而是讓你靠近。記者出身的金其琪在《流離之書》中曾寫道：「用文字還原世界本身的混沌，這比還原清楚艱難多了。」我們讓角色說話，卻不保證他們說的都是真相。歷史是碎裂的、記憶是主觀的、情感是矛盾的，我們試圖呈現這些聲音彼此交纏的殘響。
這樣的殘響不見得悅耳，這樣的感知是有重量的，我們無法保證你會因此療癒。有些話語，即使符合事實，本身卻源於不正義的歷史。我們無意洗白那些故事，也不以創作為名去安慰現實。我們保留了混沌與模糊，邀請你靠近，由你選擇是否進入——或保持距離。
聲臨其境各集列表：
✦ 用聲音保留空間
「聲音」有獨特的魅力，它無法被完全視覺化，無法被徹底掌控，總是在意料之外的地方產生迴響。我們選擇聲音而不是影像作為媒介，其實是在邀請聽眾的想像力成為故事的共同創作者。
每個人聽見的《聲臨其境》都將不同，因為每個人的經驗都影響著他的理解。這不是缺陷，而是一種力量。它確保了沒有任何一種詮釋能壟斷意義，沒有任何一個聲音能夠宣稱絕對的權威。
我們承認敘事的侷限，也承認再現的不可能，但正是在這些承認中，我們推出了《聲臨其境》：不是替他人發言，而是為聲音留下可被聽見的空間；不是提供標準答案，而是邀請你，用自己的方式靠近、感受、記得。
我們選擇不為角色代言，而是邀請你靠近。
我們選擇不提供結論，而是留下空間。
那個空間，留給你填補。
在聆聽中，你將不再只是聽眾。
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