恐攻後流下一滴淚...
在布魯塞爾恐攻後，一幅少年哭泣的漫畫吸引了全球的注意，他是丁丁，比利時最出名的卡通人物，一身的冒險經歷被畫成著名的《丁丁歷險記》漫畫，流通全球。
少年記者冒險去
一頭黃髮的丁丁是名少年記者，他是漫畫家艾爾吉(Hergé)在 1929年創作的卡通人物。好奇心旺盛的丁丁受到全世界孩童的歡迎，尤其在歐洲更是人盡皆知。從《丁丁歷險記》系列漫畫中，讀者宛如在看一部全球政治演化史。1920年代丁丁造訪蘇聯強人史達林統治下的莫斯科，1976年丁丁跑到南美一個正在經歷政變的虛構國家採訪。
歐洲精神的代表 戰鬥技巧全都會
對歐洲人來說，丁丁是他們認識世界的指引，帶著他們前往中國、尚未解體的蘇聯，甚至是月球，而且丁丁在許多方面都代表了所謂的「歐洲精神」。
2008年，《經濟學人》一篇文章中形容丁丁是「非常『歐洲』的英雄」，凸顯丁丁和美國奉行的文化很不一樣：
「丁丁不是個旁觀者，他也不是反抗現行秩序的反叛者。他反對革命，保衛君主(在某一本書中他被封為騎士)。他抓到壞人的第一反應是交給最近的警長。雖然他的射擊技術一流，但他沒有帶槍。雖然他身形瘦小，但他卻有一套很猛的戰鬥技巧：他知道怎麼搏擊、開船、開賽車、開飛機還有騎馬。他沒什麼機會英雄救美，他遊走於幾乎全是男性和無性別的世界，但他看到受欺凌的小男孩會立刻上前保護他。」
作者曾訪台 刮起一股丁丁風
1969年，法國區域報L’Est républicain封丁丁的作者艾爾吉為「全世界的比利時人」：「艾爾吉對身為比利時人感到驕傲，他很驕傲自己來自三大文明(拉丁、英格蘭、德國)匯聚的小國，這也讓他有優勢去擁有真正的歐洲精神。」
艾爾吉靠著丁丁和世界溝通。1973年，艾爾吉在台灣的邀請下曾造訪台灣，刮起一股丁丁旋風。1983年艾爾吉辭世，但世人並沒有忘記他。
有電影又有博物館
2009年，位於布魯塞爾的艾爾吉基金會為了保存他的創作，耗資 1,500萬歐元(折台幣約 5億5,290萬元)設立了一間博物館，由建築界普立茲克獎得主波宗巴克(Christian de Portzamparc)設計。
2011年，好萊塢大導史蒂芬史匹柏(Steven Spielberg)和製作人彼得傑克森(Peter Jackson)聯手推出電影《丁丁歷險記:獨角獸號的秘密》，在美國國外獲得 2.96億美元(折台幣約 97億元)的票房，並榮獲第69屆金球獎「最佳動畫片」。
丁丁帶有種族歧視
然而，丁丁漫畫不是表面上看到的這麼簡單。負責分析兒童漫畫的翰墨伯格(Nathan Hamelberg)在 2012年接受《衛報》訪問時說：「我認為在丁丁漫畫中有好幾層的社會意涵是有問題的...首先，早期的丁丁漫畫公然種族歧視他人，像是《丁丁在剛果》這一本就是。再來，漫畫中有的內容現在看來帶有種族歧視，但在艾爾吉的時代很理所當然。」
傳遞刻板印象 被移到「成人區」
在翰墨伯格提到的《丁丁在剛果》漫畫中，丁丁被塑造成將文明帶往非洲原始部落的英雄，而漫畫中的非洲人皮膚黝黑、表情誇張。此外，丁丁的漫畫也被控對大眾傳遞猶太人、印地安人的負面刻板印象，且漫畫中對穆斯林非洲國家帶有敵意。因此，2015年加拿大一所圖書館決定把丁丁系列漫畫移到「成人區」。
撫慰人心 一幅畫勝過千言萬語
無論如何，人們還是將丁丁視為比利時的英雄，用他的漫畫治療遭受恐攻後的傷痕。
英國卡通博物館主任歐布萊恩(Anita O’Brien)說：「一幅畫可以精煉複雜的狀況和心情，丁丁的一幅漫畫就能做到。這幅漫畫沒有攻擊任何人，它只不過表達出人們感受到的害怕。」
人們需要丁丁
歐布萊恩也提到某些卡通角色和特定國家有強烈連結，舉例來說，全世界都知道丁丁是比利時人，大家也用丁丁來撫慰人心。歐布萊恩說：「人們將丁丁和他們童年單純的快樂連在一起，這代表丁丁讓自己加強集體記憶，讓大家團結一心。用丁丁當訴求非常普遍，大家都能很快了解漫畫中想說什麼。」
布魯塞爾附近的艾爾吉博物館工作人員范迪南迪(Vivian Vandeninden)說：「丁丁是比利時的象徵，人們在這個時候需要象徵，他也是包容他人的代表。」
簡單線條不煽情
此外，丁丁漫畫中簡單的線條很吸睛。在恐攻後畫丁丁漫畫的加拿大圖像設計師格蘭德曼森(Sylvain Grand’Maison)表示：「艾爾吉的風格叫做『簡約線條』(Clean Line)，也就是讓整體畫面乾淨。我讓丁丁成為黑色剪影，只讓他流的淚水有顏色，因為我想讓這幅畫不那麼煽情。」
在上傳自己的丁丁漫畫後，格蘭德曼森受到大眾矚目，他說：「人們告訴我他們哭了。」
英國卡通博物館主任歐布萊恩說：「通常艾爾吉家族對版權的問題很嚴格，但我不認為在這種狀況下他們還會這麼嚴。」